Sing- und Musikschule

Die Musikalische Früherziehung (MFE) richtet sich an Kinder ab ca. vier Jahren, umfasst in der Regel zwei Jahre und endet mit Beginn der Schulzeit.

Ein möglichst früher Kontakt mit der Musik weckt und fördert nicht nur die musikalischen Fähigkeiten und Fertigkeiten, sondern unterstützt auch wesentlich die Gesamtentwicklung des Kindes, insbesondere bezüglich des Wahrnehmungsvermögens, der Feinmotorik und des Sozialverhaltens. Auf spielerische Art und Weise werden die Kinder zusammen mit Gleichaltrigen an die Musik herangeführt und auf den weiteren Musikunterricht vorbereitet. Ein großer Teil der Instrumente kann direkt im Anschluss an die MFE erlernt werden.

Die Lerninhalte der MFE, welche die Kinder mit allen Sinnen erfahren, verknüpfen und ergänzen sich ständig und umfassen folgende Bereiche:

• Stimme: Singen und Sprechen
• Elementares Instrumentalspiel (Orff-Instrumente)
• Bewegung und Tanz
• Musikhören
• Erfahrungen mit Grundlagen der Musiklehre
• Kennenlernen unterschiedlicher Musikinstrumente

Aufgrund dieser gezielten musikalischen Förderung können durchaus schon frühzeitig Begabungen erkannt und entsprechend gefördert werden, wobei immer die Freude und der Spaß an der Musik im Vordergrund stehen.

Unterrichtsdauer: einmal wöchentlich zu 45 Minuten (Ferien ausgenommen)

Unterrichtsorte: Martin-Grundschule, Carl-Zeitler-Kindergarten, Gerhardinger Kinderhaus, Kindergarten Sattlertor, Kindergarten Kersbach, Kindergarten St. Johannes Reuth, Kindergarten Seligmannstraße in Baiersdorf, Kindergarten Lohe in Hausen

Im Fach Musikalische Grundausbildung (MGA) erwerben Kinder im Alter zwischen sechs und acht Jahren musikalische Grundkenntnisse in den Bereichen Rhythmik, Melodik, Artikulation und setzen diese mit dem Instrument und durch gemeinsames Singen in die Praxis um. 

Die MGA wird an unserer Musikschule nach einem besonderen Modell, das an unserer Musikschule entwickelt wurde und in seiner Art einzigartig ist, durchgeführt. In dieser Klasse werden zwei Gruppen dergestalt unterrichtet, dass zunächst eine Gruppe Unterricht am Instrument erhält, dann beide Gruppen zusammen singen und schließlich die zweite Gruppe für den Unterricht am Instrument bleibt. Beim Singen werden unter anderem alte und neue Lieder und Bewegungsspiele durchgenommen.

Die MGA stellt eine Vorstufe zum Instrumentalunterricht dar und wendet sich an Kinder der 1. und 2. Klasse. Die Ausbildung erstreckt sich in der Regel über zwei Schuljahre.

Unterrichtsdauer: einmal wöchentlich zu 90 Minuten (Ferien ausgenommen)

Das Klavier eignet sich hervorragend als Anfängerinstrument für Kinder. Ein günstiges Einstiegsalter liegt bei 6 bis 8 Jahren, möglichst nach Abschluss einer „Musikalischen Früherziehung/ Grundausbildung“, oder bei entsprechender Eignung auch schon vor der Einschulung. Aber auch ein Beginn im Erwachsenenalter ist gut möglich.

Obwohl ein gewisses manuelles Geschick Voraussetzung für ein erfolgreiches Erlernen ist, werden beim Klavier wegen der einfachen Tonerzeugung die ersten Töne, Griffe, Stücke oft schneller ge­lernt als an anderen Instrumenten, und ein Erfolgsgefühl kann sich bald einstellen. Um es aber zu einem soliden Können und sicheren Spiel zu bringen, ist auf jeden Fall jahrelanger Fleiß und Durchhaltevermögen wichtig.

Denn dann eröffnet sich die ganze Palette der Spielmöglichkeiten. Ob solistisch, oder als Partner für Kammermusikgruppen in verschiedenen Ensembles oder Bands, ob vom einfachen Lied über das brandneue Popstück und improvisierten Jazz bis hin zu der unerschöpflich großen Auswahl an klassischer Originalliteratur – beim Klavierspiel gibt es keine Eingrenzung an Musiziermöglichkeiten und Stilrichtungen.

Außerdem fördert das Klavierspiel das harmonische Hören, stärkt die körperliche Koordinationsfähigkeit (z.B. differenzierte Bewegungsabläufe beider Hände bei gleichzeitiger Betätigung des Pedals) und hilft auf geradezu anschauliche Art und Weise, die Musiktheorie kennen und verstehen zu lernen.

Das Keyboard hat eine relativ kurze Entwicklungsgeschichte (ca. 60 Jahre) aufzuweisen, wird überwiegend im Bereich der Unterhaltungsmusik eingesetzt. Musiker wie Jimmy Smith, Barbara Dennerlein und viele andere beweisen jedoch, dass gerade auch auf elektronischen Tasteninstrumenten künstlerisch hervorragende Ergebnisse erzielt werden können.

Zudem schaffen zeitgenössische Komponisten einen wachsenden Fundus an Originalliteratur.

Unterrichtsinhalte werden sein

• Einführung in das polyphone und homophone Spiel von Anfang an
• Progressive Anleitung zum Improvisieren und Arrangieren
• Hörübungen, auditives Erlernen
• Anleitung zur Benutzung der technischen Möglichkeiten des Instrumentariums
• Angebot geeigneter Spielliteratur aus den Bereichen Rock, Pop, Jazz
• Ensemblespiel

Erlernt werden kann das Spiel von elektronischen Tasteninstrumenten nach dem Besuch der musikalischen Grundfächer (MFE, MGA) ca. ab dem 7. Lebensjahr.

Die Violine nimmt eine führende Rolle unter den Streichinstrumenten ein. Sie ist eines der schönsten Instrumente und hat einen süßen, schmeichelnden Klang. Das günstige Einstiegsalter für Kinder liegt bei 5 bis 6 Jahren. Voraussetzung für das Geigenspiel ist die Motivation ("..das Kind will Geige lernen.."), gutes Gehör und Rhythmusgefühl. Der Einsatzbereich der Violine reicht vom solistischen Spiel über Kammermusik und Symphonieorchester bis zur Volksmusik und neuerdings auch zu ganz modernen Rhythmen.

Das Violoncello hat einen warmen, vollen, der menschlichen Stimme verwandten Klang. Dieses Bassinstrument steht auf einem Stachel und wird zwischen den Knien gehalten. Cello spielen kann bereits dem Anfänger ab 4 Jahren Spaß machen. Seinen festen Platz hat dieses Instrument in der Kammer- und Orchestermusik wie auch im solistischen Spiel.

Der Kontrabass ist das größte und am tiefsten klingende Streichinstrument. Es ist für Großgewachsene Kinder geeignet, die schon eine musikalische Grundlage besitzen. Große Hände mit langen Fingern, Kraft und eine große Spannweite der linken Hand sind erforderlich. Der Kontrabass wird im Stehen oder im Sitzen auf einem erhöhten Bassstuhl gespielt. Gebraucht wird der Kontrabass im Sinfonie- und Kammerorchester wie auch in der Tanzmusik und beim Jazz, wo er fast ausnahmslos gezupft (pizzicato) wird. Der Umstieg auf E-Bassgitarre ist für gute Kontrabassspieler leicht möglich.

Bei Streichinstrumenten dauert es eine gewisse Zeit, bis man einen schönen Ton erzeugen kann. Man benötigt viel Fleiß, Geduld und Ausdauer um das Streichen mit dem Greifen am Griffbrett zu koordinieren.

Aber für die Mühe wird man später mit einem echten Tonerlebnis belohnt. Kurz und gut, es lohnt sich ein Streichinstrument zu lernen.

Die Gitarre ist gewiss eines der populärsten Instrumente heutzutage. Bei den im VdM organisierten Musikschulen zählt sie neben Blockflöte und Klavier zu den drei beliebtesten Fächern. Ihr Einsatzgebiet ist vielfältig: Solostücke vom 16. Jahrhundert bis heute, von der "ernsten" bis zur populären Musik und Folklore gehören genauso zum Repertoire wie verschiedenste Formen der Liedbegleitung.

Nachdem es inzwischen gute Kindergitarren in verschiedenen Größen und entsprechend gestaltete Lehrwerke gibt, kann schon in einem frühen Alter (6 Jahre, in Ausnahmefällen auch früher) mit dem Gitarrespiel begonnen werden.

Unsere Ausbildungsinhalte im Fach Schlagzeug reichen von den Grundlagen für Anfänger, ab 6 Jahren, über technische, rhythmische und musikalische Feinheiten für Fortgeschrittene bis hin zu Raffinessen für professionelle Drummer. Der Einstieg ist in jeder Altersstufe möglich. Ziel ist es, das Erlernen des Instruments mit Spass, Spielfreude und Leidenschaft zum Instrument zu vermitteln.

Unter Berücksichtigung der persönlichen Anlagen, Ziele und musikalischen Vorlieben der Schüler, wird im Unterricht ein grundlegendes Knowhow mitgegeben. Mit dem sie unabhängig der Stilistik, sich frei in Bands entfalten können und die Aufgaben des Drummers ohne Probleme bewältigen.

Auch technische Grundlagen sind wichtiger und fester Bestandteil des Unterrichts, doch die Thematiken werden hauptsächlich durch den Praxisbezug bestimmt. Inhalte sind: alle modernen Drum-Konzepte, Rudiments, Koordination, Fill-In Variations, Moeller-Technik, Licks, Dynamic, Ausdauer & Konzentration, Songformen, etc.

Dass Musizieren der Selbstfindung dient, kann heute jeder Pädagoge bestätigen. Schlagzeug spielen fördert Koordination, Konzentration und bildet Disziplin. Man lernt sehr gut, Dinge im Kopf zu "sortieren". Um einen Rhythmus zu spielen, muss man sich konzentrieren können und das über einen längeren Zeitraum. Kaum eine andere Tätigkeit bietet solche idealen Voraussetzungen in Verbindung mit Freude und Kreativität.